(苦读书 www.kudushu.org) 唐末后的五代十国时期,是中国历史上非常著名的乱世,犹如电视剧《三国演义》演绎的那般,人才济济英雄辈出,各路军阀为争夺天下而征伐不断,正所谓乱世出英雄,历史上被誉为英雄的人物多处于乱世时期。这个时期,有位名为李存勖的传奇人物,伐北沙陀人,系唐末著名将领李克用之子,也是李克用旗下的十三太保唯一的亲儿子,所谓虎父无犬子,父亲在军事上叱咤风云,而李存勖自少年时期跟随其父征战南北,二十多年后承袭其父爵位,与承继唐朝而来的后梁政权对抗并称帝,史称唐庄宗。从战功角度上,李存勖是胜过其父李克用的军事统帅,于是盛传可亚其父的轶事典故,从治理国家的角度讲,他的政治智慧则显得不足,打天下已初定,却在守天下时治理不善导致兵变而亡,算是体验了俗语“打天下难守天下更难”一番。李存勖作为五代十国时期叱咤风云的人物,人们或许只知晓他的军事威名,却殊不知他也会作词,他曾有一首词《如梦令·曾宴桃源深洞》,这首词未创作出名句而被广为传诵,但是这首词却成为《如梦令》词牌下的正体,也即后世尤其是宋代词人,使用《如梦令》词牌名时,皆以他的这首词为标准规范。
后唐庄宗李存勖创作此词时,本名为《忆仙姿》,词中最后三句为“如梦,如梦,残月落花烟重”,此三句读来可证明,李存勖文学水平尚可,后来因为该词有如李存勖所言的“如梦,如梦”叠句,后世遂将原本使用的《忆仙姿》之名改为《如梦令》。该词牌单调三十三字,七句五仄一叠韵,在李存勖作此词后,五代时期最具有代表性的花间派词人冯延巳,便以该词牌著有一首表现爱情相思之苦的词作,词作最后三句为“多病,多病,自是行云无定”,亦是有趣词句。该词牌名旗下,受历代文人雅士所激赏的作品,当属李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》,这首词在当代不仅被演绎成动听的流行歌曲,甚至有古装影视节目直接取词中“知否,知否?应是绿肥红瘦”为名字。在此之外,李清照尚有一首《如梦令·常记溪亭日暮》词作纳入中学教材,而且它常被现代人拿来演唱,更进一步的说,李清照的《一剪梅》词作亦被演绎为现代音乐传唱出来,尽管它宋代时的唱法不复存在,以文字流传至今的作品却被重新演唱出来,可能的原因或许是这位才女的词作比较符合音乐的旋律美感。李清照曾在她的《词论》中评价多位前辈的词不协音律,或许是因为李清照作词,比较注重其是否符合音律美,在作诗般讲究平仄规则的基础上,附加追求音乐旋律美。
李清照出身名门,其名据说是源自诗句“明月松间照,清泉石上流”,单从字来说,这两个字可以来自无数个典籍中,但能巧妙的组合,需要对古代诗文典籍有一定熟悉度。曾认识一对双胞胎姐弟,姐姐名为灵均,弟弟名为正则,如果熟悉屈原诗句的时候,可知两人名字取自楚辞《离骚》中“名余曰正则兮,字余曰灵均”,即屈原名正则字灵均,被用作双胞胎的名字,实在是取名的优秀范例,今日人们取名虽有特色,却微微觉得缺少文化底蕴。李清照的取名,以及双胞胎姐弟名字,如香港歌星莫文蔚取自《易经》中“君子豹变,其文蔚也”之辞,以上列举不一而足,取名自古以来就是备受重视的,富有文化气息当是首选,犹如词牌名《如梦令》的取名,不仅好听让人耳目一新记得牢,关键还能彰显文化底蕴。
《如梦令·常记溪亭日暮》
(宋)李清照
常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
记得中学时期,认真学习过李清照的词作《如梦令·常记溪亭日暮》,而她另外一首《如梦令》词,首次耳闻是因为偶然听到一首歌曲,查阅歌词时方恍然大悟,原来是这位才女的同词牌的名作。可能《如梦令》词牌是适合女性思维的词牌,适合女性文人创作,诸多该词牌名下的作品,广为人知的几乎只有李清照的这两首作品,尤其是《如梦令·昨夜雨疏风骤》及其中的“绿肥红瘦”之句,备受文人赞誉。据考证,一般也认为《如梦令·昨夜雨疏风骤》是她早期在汴京时创作的词,虽然这首词知名度胜过另外一首,但是纳入教材的却不是这首,大概原因想必是这首词理解起来要困惑少少,哪怕是很多学者,可能对它的理解都有点道不清说不明,遑论教给学生们,而《如梦令·常记溪亭日暮》的词作语浅意简,适合教给应试教育中的学生们。从李清照两首《如梦令》作词而成的歌曲来比较,《如梦令·昨夜雨疏风骤》显得更为动听,从它们所表达的意象内涵来讲,亦是这首胜出,不过有时候是不太懂这首词的内涵,它之所以能有传唱度和知名度,想必是因为它有韵味意涵。
《如梦令·昨夜雨疏风骤》
(宋)李清照
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
知否,知否?应是绿肥红瘦。
词作现代话理解大概是指,昨天夜里雨虽稀疏但风却急猛,酣睡一夜过后,醒来的我依然觉得酒意未消,于是就问正在卷帘的侍女,外面情况如何,她却对我说“海棠花依旧如故”,知道否,知道否,应是绿叶繁茂,红花凋零。这样的白话文理解李清照的词意,应该远远不够,但是对于它的理解却莫衷一是,就连“试问卷帘人”的人究竟为何人都有不同的理解,“却道海棠依旧”必是有一定文化水平的言语,其侍女是否有如此水平的回答都要推敲一番。院子里的海棠花依旧如故,与“应是绿肥红瘦”形成对比,鲜艳的海棠花为红色,青嫩的树叶为绿色,绿肥红瘦是指绿叶应该长得茂盛,红色的海棠花应该开始凋零,词中常用对应的两端情况结合起来,来衬托作者复杂的情愫,描写风景白描手法甚好,抒发内心情感却需要借物喻景。《如梦令》词中有叠词的要求,但是使用叠词恰到好处却不多见,李清照用叠词深有造诣,其《声声慢·寻寻觅觅》一词中的十四字叠词堪称一绝,在《如梦令》词中,叠词“知否,知否”也恰如其分,刚好起到了词作一问一答的吻合效果,且带有语气增强的功效,提升词的语言艺术效果。
这首词最为清奇用语是“绿肥红瘦”,把用以形容人的“肥瘦”两字,借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少,暗示春天的逐渐逝去,这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法上都是极富创造性的。其用语色泽分明,形象逼真,堪称妙语,甚得后世学者的赞誉及借鉴采用,如宋末词人蒋捷曾有妙语“红了樱桃,绿了芭蕉”,从词句来看,借鉴引用的可能性极大。曾有人研究此词时,将“绿肥红瘦”理解为花语,与词作中的景语“雨疏风骤”和人语“浓睡残酒”形成对立统一的形象和语素,相得益彰的渲染作者所要表达的惜花感情,进而委婉的表达出作者惜花伤春的情感。或许是青春时期的李清照,看到屋外“绿肥红瘦”的景象,甚感青春年华悄然逝去,这样理解的话,这首作品的词意甚是隽永深奥,值得人们细细玩味一番。
第一首词“沉醉不知归路”和第二首词“浓睡不消残酒”等句,足以反映出李清照是嗜酒的女子,她的词集《漱玉词》多首描写醉酒或饮酒的画面,也充分证明她是能喝酒的。王羲之在酒后手笔一挥成就书法名作《兰亭集序》,与李清照并称“济南二安”的辛弃疾酒后想着沙场杀敌著有佳作《破阵子》,李清照酒后亦是如此,多有词作迸出,以上两首《如梦令》想必亦是酒后之作。古语有云,酒后吐真言,这些真言多是积压在内心的情绪,或许人们喜欢借酒消愁,而愁后又习惯性富有情绪,此时情绪到位,使得文人容易创作出佳句,再者,会喝酒的女子风情万种,想必也是李清照能成为才女的重要因素,文人多有酒后创作诗词歌赋,李清照则是承袭了这一传统。这两首《如梦令》是李清照早期的作品,李清照早期的生活状态俨然一位豪门公主,能够在非人生低谷或逆境中,且是青春少女时期,创作出享有盛誉的佳作,着实是具备才女的潜质的。苦读书 www.kudushu.org
后唐庄宗李存勖创作此词时,本名为《忆仙姿》,词中最后三句为“如梦,如梦,残月落花烟重”,此三句读来可证明,李存勖文学水平尚可,后来因为该词有如李存勖所言的“如梦,如梦”叠句,后世遂将原本使用的《忆仙姿》之名改为《如梦令》。该词牌单调三十三字,七句五仄一叠韵,在李存勖作此词后,五代时期最具有代表性的花间派词人冯延巳,便以该词牌著有一首表现爱情相思之苦的词作,词作最后三句为“多病,多病,自是行云无定”,亦是有趣词句。该词牌名旗下,受历代文人雅士所激赏的作品,当属李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》,这首词在当代不仅被演绎成动听的流行歌曲,甚至有古装影视节目直接取词中“知否,知否?应是绿肥红瘦”为名字。在此之外,李清照尚有一首《如梦令·常记溪亭日暮》词作纳入中学教材,而且它常被现代人拿来演唱,更进一步的说,李清照的《一剪梅》词作亦被演绎为现代音乐传唱出来,尽管它宋代时的唱法不复存在,以文字流传至今的作品却被重新演唱出来,可能的原因或许是这位才女的词作比较符合音乐的旋律美感。李清照曾在她的《词论》中评价多位前辈的词不协音律,或许是因为李清照作词,比较注重其是否符合音律美,在作诗般讲究平仄规则的基础上,附加追求音乐旋律美。
李清照出身名门,其名据说是源自诗句“明月松间照,清泉石上流”,单从字来说,这两个字可以来自无数个典籍中,但能巧妙的组合,需要对古代诗文典籍有一定熟悉度。曾认识一对双胞胎姐弟,姐姐名为灵均,弟弟名为正则,如果熟悉屈原诗句的时候,可知两人名字取自楚辞《离骚》中“名余曰正则兮,字余曰灵均”,即屈原名正则字灵均,被用作双胞胎的名字,实在是取名的优秀范例,今日人们取名虽有特色,却微微觉得缺少文化底蕴。李清照的取名,以及双胞胎姐弟名字,如香港歌星莫文蔚取自《易经》中“君子豹变,其文蔚也”之辞,以上列举不一而足,取名自古以来就是备受重视的,富有文化气息当是首选,犹如词牌名《如梦令》的取名,不仅好听让人耳目一新记得牢,关键还能彰显文化底蕴。
《如梦令·常记溪亭日暮》
(宋)李清照
常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
记得中学时期,认真学习过李清照的词作《如梦令·常记溪亭日暮》,而她另外一首《如梦令》词,首次耳闻是因为偶然听到一首歌曲,查阅歌词时方恍然大悟,原来是这位才女的同词牌的名作。可能《如梦令》词牌是适合女性思维的词牌,适合女性文人创作,诸多该词牌名下的作品,广为人知的几乎只有李清照的这两首作品,尤其是《如梦令·昨夜雨疏风骤》及其中的“绿肥红瘦”之句,备受文人赞誉。据考证,一般也认为《如梦令·昨夜雨疏风骤》是她早期在汴京时创作的词,虽然这首词知名度胜过另外一首,但是纳入教材的却不是这首,大概原因想必是这首词理解起来要困惑少少,哪怕是很多学者,可能对它的理解都有点道不清说不明,遑论教给学生们,而《如梦令·常记溪亭日暮》的词作语浅意简,适合教给应试教育中的学生们。从李清照两首《如梦令》作词而成的歌曲来比较,《如梦令·昨夜雨疏风骤》显得更为动听,从它们所表达的意象内涵来讲,亦是这首胜出,不过有时候是不太懂这首词的内涵,它之所以能有传唱度和知名度,想必是因为它有韵味意涵。
《如梦令·昨夜雨疏风骤》
(宋)李清照
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
知否,知否?应是绿肥红瘦。
词作现代话理解大概是指,昨天夜里雨虽稀疏但风却急猛,酣睡一夜过后,醒来的我依然觉得酒意未消,于是就问正在卷帘的侍女,外面情况如何,她却对我说“海棠花依旧如故”,知道否,知道否,应是绿叶繁茂,红花凋零。这样的白话文理解李清照的词意,应该远远不够,但是对于它的理解却莫衷一是,就连“试问卷帘人”的人究竟为何人都有不同的理解,“却道海棠依旧”必是有一定文化水平的言语,其侍女是否有如此水平的回答都要推敲一番。院子里的海棠花依旧如故,与“应是绿肥红瘦”形成对比,鲜艳的海棠花为红色,青嫩的树叶为绿色,绿肥红瘦是指绿叶应该长得茂盛,红色的海棠花应该开始凋零,词中常用对应的两端情况结合起来,来衬托作者复杂的情愫,描写风景白描手法甚好,抒发内心情感却需要借物喻景。《如梦令》词中有叠词的要求,但是使用叠词恰到好处却不多见,李清照用叠词深有造诣,其《声声慢·寻寻觅觅》一词中的十四字叠词堪称一绝,在《如梦令》词中,叠词“知否,知否”也恰如其分,刚好起到了词作一问一答的吻合效果,且带有语气增强的功效,提升词的语言艺术效果。
这首词最为清奇用语是“绿肥红瘦”,把用以形容人的“肥瘦”两字,借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少,暗示春天的逐渐逝去,这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法上都是极富创造性的。其用语色泽分明,形象逼真,堪称妙语,甚得后世学者的赞誉及借鉴采用,如宋末词人蒋捷曾有妙语“红了樱桃,绿了芭蕉”,从词句来看,借鉴引用的可能性极大。曾有人研究此词时,将“绿肥红瘦”理解为花语,与词作中的景语“雨疏风骤”和人语“浓睡残酒”形成对立统一的形象和语素,相得益彰的渲染作者所要表达的惜花感情,进而委婉的表达出作者惜花伤春的情感。或许是青春时期的李清照,看到屋外“绿肥红瘦”的景象,甚感青春年华悄然逝去,这样理解的话,这首作品的词意甚是隽永深奥,值得人们细细玩味一番。
第一首词“沉醉不知归路”和第二首词“浓睡不消残酒”等句,足以反映出李清照是嗜酒的女子,她的词集《漱玉词》多首描写醉酒或饮酒的画面,也充分证明她是能喝酒的。王羲之在酒后手笔一挥成就书法名作《兰亭集序》,与李清照并称“济南二安”的辛弃疾酒后想着沙场杀敌著有佳作《破阵子》,李清照酒后亦是如此,多有词作迸出,以上两首《如梦令》想必亦是酒后之作。古语有云,酒后吐真言,这些真言多是积压在内心的情绪,或许人们喜欢借酒消愁,而愁后又习惯性富有情绪,此时情绪到位,使得文人容易创作出佳句,再者,会喝酒的女子风情万种,想必也是李清照能成为才女的重要因素,文人多有酒后创作诗词歌赋,李清照则是承袭了这一传统。这两首《如梦令》是李清照早期的作品,李清照早期的生活状态俨然一位豪门公主,能够在非人生低谷或逆境中,且是青春少女时期,创作出享有盛誉的佳作,着实是具备才女的潜质的。苦读书 www.kudushu.org
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